Esta publicación presenta una amplia selección de obras de la artista argentina Hilda Zagaglia. Se analizan sus modos de creación y las simbolizaciones que remiten a creencias y relatos de esta parte del mundo que la artista configura y resignifica. Lectores/espectadores percibirán colores y formas de pinturas, esculturas y cajas, con remisiones a la tierra y a lo que fructifica, junto a la sacralidad de lo mítico y aéreo. Se apreciarán valiosas consideraciones de dos investigadoras argentinas y de un crítico italiano e historiador de arte. Alejandra Ciriza en su ensayo muestra cómo Hilda asume en nuestra cultura el mestizaje de la herencia barroca, indígena, jesuita y afro. La investigadora resalta el trabajo artístico que se ancla en la historia de despojos referida a Latinoamérica. Natalia Encinas reflexiona acerca de las representaciones de las mujeres y desde una perspectiva de género sostiene la fuerza de una mirada crítica frente a un imaginario dominante. Renato Miracco ubica a Zagaglia en la vanguardia, en lo simbólico del arte del desecho y el don. La artista comparte sus reflexiones sobre modos de trabajar y los temas que la conmocionan y atraen.
"Travesías, arte, política y memoria en la obra de Hilda Zagaglia: Entrevista con la artista"
Esta entrevista recupera los principales ejes de su obra, entre ellos, destacamos sus preocupaciones, dolores y respuestas a problemáticas socioambientales. Inspirada en los mitos americanos, en la religiosidad (indígena y judeocristiana) y en la naturaleza local. A lo largo de su vida y obra, Hilda ha c
